蒋汉清：隋唐秧歌，扭的是乡愁
蒋汉清在表演隋唐秧歌。记者马骋 陈秀梅 武晓瑜文/图
因为工作，我迷上了隋唐秧歌
我叫蒋汉清，现在是中宁县恩和镇曹桥村副书记。我还有一个更自豪的名头，就是自治区级非物质文化传承人，我传承的项目是隋唐秧歌。
在曹桥村，提起隋唐秧歌，可以说是妇孺皆知。无论是白发老叟，还是换齿顽童，听到鼓点子声，都能扭上几步。而我，就是这隋唐秧歌的带头人。20多年了，我扭秧歌从来没有厌烦过。
说起我是如何成为隋唐秧歌传承人的，还要从20多年前讲起。当年我高中毕业回到村里，被安排到村团委工作。那个时候，每年春节前后，扭隋唐秧歌是村里最重要的文化活动，再加上我从小就喜欢看村里的人扭，常在演员彩排时在旁边模仿。
渐渐地，我发现隋唐秧歌其实并不简单，它可不是大家平常看到的那种秧歌。老把式在扭隋唐秧歌时，讲究步伐、节奏、亮相等动作，更重要的是每一段隋唐秧歌都是一个故事，有讲述唐皇逃难的，也有讲述国泰民安的。
我迷上了隋唐秧歌，开始师从隋唐秧歌第六代传人李兴成，系统地学习隋唐秧歌。经过4年的苦练，我掌握了步伐、阵势等动作要领，从一个初学者变成了隋唐秧歌的带头人。
隋唐秧歌，扭的是故事
隋唐秧歌是民间的一种古老秧歌形式，起源于隋唐时期，是每年春节给家家户户拜年的必备节目。在扭秧歌的过程中，也可以即兴赋诗作词。秧歌表演完后，还可以演小戏，如秦腔、眉户等一些助兴节目。耍的套路主要是四门斗地、五盏灯、八卦阵、十字穿花、羊盘肠、双梅花等。
表演隋唐秧歌时有清晰的人物分工，如皇帝、大臣、妃子、武士、侍女等。其中武士多做“赞步云手”“扑步拍地”；侍女多做“踏步半蹲”；皇帝、大臣做“对举”“单举”。隋唐秧歌一般安排10个人表演，6男4女，5人奏乐，表演人数少，套路多，整个舞蹈有很强的规律性。武士动作干净利落，侍女轻巧妩媚，唐王和大臣则飘逸沉稳，这些动作颇有传统戏曲中舞蹈的韵味，唐王以手中的“虎撑”为号，指挥队形动作的变化，整个表演难度较大。
传承至今，扭起来就是乡愁
在我看来，我所传承的隋唐秧歌至今能在曹桥村及周边村镇广受欢迎，一个很重要的原因就是这种艺术形式的观赏性和参与性都很强，隋唐秧歌已经与春节、庙会等农村重要的节庆活动密不可分，所以才能传承至今。
接触非物质文化遗产这个领域后，我发现很多非物质文化遗产的传承项目都面临传承难题，主要原因是这些项目没有更接地气的载体，一些传承项目甚至成为仅供参观的展览品。而隋唐秧歌却不同，村民赶庙会时，不用政府组织，只要耍的人有空闲，大家就会聚到一起，在庙会上扭起来。特别是春节前后，我们的秧歌队就更忙了，大家穿戴好行头，挨家挨户扭起来，连唱带跳，说的都是吉利话，每家每户也少不了给我们发个小红包，大家其乐融融，年味很足。我觉得，这就是最珍贵的乡愁。
既是传承，为何要创新？
我注意到一个现象，现在很多非物质文化遗产传承人都在搞创新，为的是迎合更多城市人的审美和消费需求。但在我看来，至少在我这一代不会去搞所谓的隋唐秧歌创新。
很多传承人可能忽略了一个最基本的问题，国家搞非物质文化遗产保护和传承，特别是授予非物质文化传承人名号，一个最重要的功能就是传承。按照我的理解，有的项目适合创新，应让它与时俱进，有的项目则要保持原汁原味，越传统越好。而我认为，隋唐秧歌就不必创新，也很难创新，因为隋唐秧歌的载体是隋唐留下来的一个个故事，离开了故事这个载体，就与东北、陕北的秧歌没什么分别了。
但在发展传承过程中，曹桥村的隋唐秧歌不传他乡，传承主要凭借口述。近年来，由于年轻人多外出打工、女性外嫁等原因，隋唐秧歌也面临失传的窘境。
目前，隋唐秧歌传承发展面临着许多困难：因为它是老式秧歌，许多年轻人不喜欢；它的表演服装是隋唐时期的老式戏服，本地一般找不到，需要到西安、兰州等地订制，需要资金支持。如果不是靠每年的春节拜年、社火等活动，隋唐秧歌很难传承下去。
人物介绍
蒋汉清，男，51岁，汉族。宁夏中卫市中宁县恩和镇曹桥村人，自治区级非物质文化遗产传承人，传承项目为隋唐秧歌，是当地隋唐秧歌第七代传人。
